AI-Musik-Tools, die jeder Kreative im Jahr 2025 kennen sollte

Die Musikwelt erfährt durch das Aufkommen verschiedener KI-Musik-Tools einen bedeutenden Wandel. Diese hochmodernen Anwendungen ermöglichen es Musikern, in unerforschte Gebiete vorzustoßen und die Kreativität und Effizienz bei der Musikproduktion zu steigern. In diesem dynamischen Umfeld sind diese AI-Audiobearbeitungswerkzeuge helfen Künstlern, ihre Kreationen mit Präzision abzustimmen und fesselnde Musikstücke zu entwickeln.

Diese fortschrittlichen Musikwerkzeuge dienen zahlreichen Zwecken und bieten Funktionen, die von der Erstellung von Originalkompositionen bis zur Perfektionierung der Audioqualität reichen. Durch den Einsatz hochentwickelter Algorithmen replizieren, erstellen und verbessern sie Musik und ermöglichen es Musikern, sich mehr auf die kreativen Elemente zu konzentrieren, während die Technologie den Rest erledigt. Diese Tools gewinnen zunehmend an Bedeutung und definieren die Art und Weise, wie Musik konzipiert und produziert wird, neu.

Welche Vorteile bietet der Einsatz von KI-Musik-Tools?

Der Einsatz von KI-Musik-Tools bietet Künstlern und Produzenten zahlreiche Vorteile und steigert ihre Kreativität und Effizienz. Mit den rasanten technologischen Fortschritten werden diese Tools zu einem unverzichtbaren Bestandteil der Musikindustrie.

• Erhöht das kreative Potenzial durch umfangreiche Sound- und Kompositionsmöglichkeiten.
• Steigert die Effizienz durch automatisierte Prozesse und zeitsparende Funktionen.
• Ermöglicht den Zugang zu hochwertigen Produktionen, die andernfalls nicht finanzierbar wären.

1. AIVA

AIVA ist ein Kompositionswerkzeug, das den Benutzern hilft, originale Musikpartituren zu erstellen. Es verwendet komplexe Algorithmen, um symphonische Musik in verschiedenen Stilen und Genres zu erstellen.

Eigenschaften

• Erzeugt Musik auf der Grundlage von Benutzereingaben und Vorlieben.
• Bietet anpassbare Kompositionen und Arrangements.
• Lässt sich für eine nahtlose Musikproduktion in Audiosoftware integrieren.
• Bietet eine Bibliothek mit vorgefertigten Vorlagen für den schnellen Zugriff.

Profis

• Fördert die Kreativität durch vielfältige Gestaltungsmöglichkeiten.
• Die benutzerfreundliche Oberfläche ermöglicht eine einfache Navigation.
• Vielseitig in der Unterstützung verschiedener Musikgenres.
• Zugänglich sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Benutzer.
• Bietet regelmäßige Updates mit neuen Funktionen und Verbesserungen.

Nachteile

• Ein abonnementbasierter Dienst ist möglicherweise nicht für jeden erschwinglich.
• Eingeschränkte kostenlose Version mit grundlegenden Funktionen.

Das AIVA-Abonnement beginnt bei $15 pro Monat für die individuelle Nutzung.

2. BandLab SongStarter

BandLab SongStarter ist ein kreatives Dienstprogramm, das Musikern hilft, ihre Songwriting-Reise mit zufälligen Startpunkten zu beginnen. Es bietet innovative Akkordfolgen und melodische Ideen, um die Kreativität zu fördern.

Eigenschaften

• Erzeugt mühelos Akkordprogressionen.
• Bietet Melodie- und Rhythmusvorschläge.
• Verbindet sich mit der DAW von BandLab für nahtlose Workflows.
• Bietet gemeinsam nutzbare Ideen für gemeinsame Unternehmungen.

Profis

• Die Nutzung ist kostenlos und somit für jedermann zugänglich.
• Inspiriert die Kreativität mit überraschenden Resultaten.
• Intuitive und einfach zu bedienende Plattform.
• Erleichtert die Zusammenarbeit mit anderen Künstlern.

Nachteile

• Begrenzte Tiefe der Anpassungsoptionen.
• Sie beruht auf der Randomisierung, die nicht für jedes Projekt geeignet ist.

BandLab SongStarter ist kostenlos erhältlich.

3. Boomy

Boomy ist eine Plattform, mit der Nutzer mühelos eigene Musik produzieren können. Sie ist vor allem auf Menschen ohne formale musikalische Ausbildung zugeschnitten und stattet sie mit Werkzeuge um schnell professionell klingende Tracks zu erstellen.

Eigenschaften

• Erzeugt mit wenigen Klicks Musik in verschiedenen Genres.
• Ermöglicht es den Benutzern, die erzeugten Tracks anzupassen.
• Bietet Optionen für den Musikvertrieb auf den wichtigsten Plattformen.
• Unterstützt die Zusammenarbeit in Echtzeit.

Profis

• Es sind keine musikalischen Vorkenntnisse erforderlich.
• Benutzerfreundlich mit einer übersichtlichen Schnittstelle.
• Promptes Erstellen von Musik.
• Potenzielle Verdienstmöglichkeiten durch den Musikvertrieb.

Nachteile

• Für erfahrene Musiker kann es an Tiefe fehlen.
• Einige erweiterte Funktionen sind nur in der Premium-Version verfügbar.

Boomy bietet einen kostenlosen Tarif sowie Premium-Optionen ab $10 pro Monat.

4. Klangvoll

Soundful bietet Künstlern die Möglichkeit, mithilfe von KI-Technologie hochwertige Tracks zu erstellen. Die Plattform vereinfacht die Musikproduktion und hilft bei der Erstellung ausgefeilter, professioneller Musik.

Eigenschaften

• Erzeugt vollständige Tracks mit verschiedenen Musikstilen.
• Enthält intuitive Bearbeitungswerkzeuge für die Anpassung.
• Bietet lizenzfreie Musikbibliotheken.
• Cloud-basiert für den Zugriff von jedem Gerät aus.

Profis

• Geeignet für Künstler aller Könnensstufen.
• Bietet eine breite Palette von Musikstilen und Genres.
• Erleichtert die gemeinsame Nutzung und Zusammenarbeit.
• Lizenzfreie Musik kann in jedem Projekt verwendet werden.

Nachteile

• Die kostenlose Version kann eingeschränkte Funktionen haben.
• Die hohen Preise können für Hobbyisten ein Hindernis darstellen.

Soundful beginnt mit einer kostenlosen Version, die Premium-Pläne beginnen bei $19,99 pro Monat.

5. Soundraw

Soundraw bietet den Benutzern die Möglichkeit, mühelos einzigartige und persönliche Musik zu erstellen. Es nutzt fortschrittliche Technologie, um grenzenlose Möglichkeiten in Komposition und Arrangement zu bieten und effektiv Klanglandschaften zu gestalten.

Eigenschaften

• Komposition in Echtzeit mit KI-Technologie.
• Flexible Anpassung für personalisierte Rhythmen und Melodien.
• Große Auswahl an Genres und Instrumenten.
• Exportmöglichkeiten für verschiedene Projekte.

Profis

• Einfaches und intuitives Design für mehr Benutzerfreundlichkeit.
• Sorgt dafür, dass jedes Mal einzigartige Musik erzeugt wird.
• Ideal für schnelle kreative Projekte.

Nachteile

• Für komplizierte Kompositionen kann es an Tiefe fehlen.
• Abonnementmodelle sind nicht unbedingt für jedes Budget geeignet.

Soundraw bietet Abonnements ab etwa $16,99 pro Monat an.

6. ElevenLabs

ElevenLabs konzentriert sich auf Sprachsynthese und produziert realistische Stimmen für verschiedene Anwendungen. Es unterstützt Kreative in der Musikindustrie, indem es eine breite Palette von Sprachausgaben anbietet.

Eigenschaften

• Sprachsynthese in Echtzeit mit hoher Wiedergabetreue.
• Unterstützt mehrere Sprachen und Akzente.
• Anpassbare Tonalität und Tonhöhe der Stimme.
• Lässt sich mühelos in verschiedene Plattformen integrieren.

Profis

• Erzeugt eine authentische und natürliche Sprachausgabe.
• Vorteilhaft für Musikproduzenten und Inhaltsersteller gleichermaßen.
• Erhöht die Kreativität mit personalisierten Sprachoptionen.

Nachteile

• Könnte bei regelmäßigem Gebrauch kostspielig sein.
• Nicht speziell für die Musikkomposition allein konzipiert.

ElevenLabs bietet maßgeschneiderte Preise auf der Grundlage der Bedürfnisse der Nutzer.

7. Adam AI Stimme

Adam AI Voice zeichnet sich dadurch aus, dass es realistische Gesangsspuren synthetisiert und sie künstlerisch anreichert. Sie ermöglicht es Musikern, mit einer Vielzahl von Stimmtypen und Akzenten zu experimentieren und die stimmliche Kreativität zu erweitern.

Eigenschaften

• Funktionen zur Sprachumwandlung und -verbesserung.
• Zahlreiche Sprachvoreinstellungen und Stile.
• Fortgeschrittene Werkzeuge zur Stimmmodulation.
• Liefert authentische stimmliche Leistungen.

Profis

• Ermutigt zu vielfältigen vokalen Experimenten.
• Liefert hochwertige Ergebnisse für professionelle Zwecke.
• Unterstützt die Kreativität mit verschiedenen Sprachoptionen.

Nachteile

• Es braucht Zeit, um alle Funktionen zu beherrschen.
• Für einige Aspekte ist möglicherweise ein Premium-Abonnement erforderlich.

Die Preisgestaltung von Adam AI Voice ist in der Regel auf die Anforderungen der Nutzer zugeschnitten.

8. Dolby-Remastering

Dolby Remastering bietet Musikern und Produzenten die Möglichkeit, Tracks mit professioneller Audioverarbeitung zu verbessern. Es nutzt renommierte Audiotechnologie, um eine tadellose Klangqualität zu liefern.

Eigenschaften

• Erweiterte Algorithmen zur Audioverbesserung.
• Verarbeitet eine breite Palette von Audioformaten.
• Anpassbare Tuning- und Mastering-Optionen.
• Zugängliche Cloud-basierte Plattform.

Profis

• Bietet erstklassige Audioqualität für unterschiedliche Anforderungen.
• Zuverlässige Marke mit umfassender Erfahrung in der Tontechnik.
• Effiziente Verarbeitung für schnelle Ergebnisse.

Nachteile

• Für kleinere Hersteller oder Hobbyisten könnte dies kostspielig sein.
• Erfordert ein Verständnis der Grundsätze der Tontechnik.

Die Kosten für das Dolby-Remastering variieren je nach Projektspezifika.

9. SongStarter

SongStarter von BandLab hilft Künstlern beim Einstieg in musikalische Projekte und liefert innovative Ideen und Grundelemente. Es ist ein hilfreiches Werkzeug, um kreative Blockaden zu überwinden und neue musikalische Initiativen anzuregen.

Eigenschaften

• Bietet Ansatzpunkte für Akkorde und Melodien.
• Interaktiver Ideengenerator für kreatives Brainstorming.
• Nahtlose Integration mit den BandLab-Tools.
• Für die sofortige Anwendung konzipiert.

Profis

• Verjüngt die Kreativität bei kreativen Blockaden.
• Für jeden kostenlos zugänglich.
• Ermöglicht mühelose Zusammenarbeit weltweit.

Nachteile

• Begrenzte genrespezifische Anpassungsmöglichkeiten.
• Nicht jede künstlerische Vision lässt sich mit den vorgegebenen Ideen vereinbaren.

SongStarter ist innerhalb der BandLab-Plattform frei zugänglich.

10. Klangvoll

Soundful ist ein ausgeklügeltes Werkzeug zur Musikproduktion, das umfassende Möglichkeiten für die Audioproduktion bietet. Es ermöglicht eine schnelle und unkomplizierte Trackerstellung ohne Qualitätseinbußen.

Eigenschaften

• KI-gestützte Titelgenerierung für verschiedene Genres.
• Umfangreiche Bibliothek mit Soundsamples und Loops.
• Kollaborationsfreundliche Infrastruktur.
• Hochwertige Exportoptionen für den professionellen Einsatz.

Profis

• Optimiert den Prozess der Musikproduktion.
• Automatische Updates mit neuen Soundpaketen und Funktionen.
• Sowohl für Anfänger als auch für professionelle Musiker geeignet.

Nachteile

• Höhere Kosten können Hobbyisten abschrecken.
• Die Beherrschung fortgeschrittener Funktionen kann einige Zeit in Anspruch nehmen.

Die Tarife von Soundful beginnen bei $19,99 monatlich, wobei verschiedene Stufen verfügbar sind.

Schlussfolgerung

Die Einführung von KI-Musikwerkzeugen hat erhebliche Auswirkungen auf die Musikindustrie. Diese Tools fördern nicht nur die Kreativität, sondern verbessern auch die Art und Weise, wie Musik produziert und erlebt wird, erheblich. Sie machen die Musikproduktion nicht nur zugänglicher, sondern sind auch eine unschätzbare Ressource für Künstler, die nach innovativen Möglichkeiten suchen, ihre musikalischen Ideen auszudrücken.

Mit der Weiterentwicklung der Technologie werden diese Werkzeuge voraussichtlich noch ausgefeilter werden und ein breiteres Spektrum an Möglichkeiten bieten. Künstler können sich auf eine Zukunft einstellen, in der ihre kreativen Visionen einfacher und effektiver umgesetzt werden können, so dass die Musikkunst auch im digitalen Zeitalter weiter gedeihen kann.